世界美术名作二十讲

《世界美术名作二十讲》是傅雷先生于1934年完成的一本关于美术方面的著作。傅雷先生字怒庵或怒安,1908年生,1966年遭迫害,与夫人朱梅馥愤而弃世。 本书根据傅雷先生受 …… [ 展开全部 ]
  • 作者:傅雷
  • 出版社:人民美术出版社
  • 定价:119.00元
  • ISBN:7102071795
第五讲 莱奥纳多·达·芬奇(下)
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    2020-12-06 17:10:25 摘录
    他以为依据了眼睛的判断而工作的画家,如果不经过理性的推敲,那么他所观察到的世界,无异于一面镜子,虽能映出最极端的色相而不明白它们的要素。因此他主张对于一切艺术,个人的观照必须扩张到理性的境界内。假如一种研究,不是把教学的抽象的论理当做根据的,便算不得科学。这种思想确已经超越了他的时代
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    2020-12-06 17:02:44 摘录
    达芬奇相信美的目标,美的终极就在“美”本身,正如科学家对于一件学问的兴趣即在这学问本身一般。
    这个爱美的梦想者、慈祥的诗人,同时又有一个十分科学的头脑。他永远想使他的观察更为深刻,更为透彻,并在纷繁的宇宙中,寻出若干律令。在这一点上,他远离了中世纪而开近世科学的晨光熹微的局面。
    他的思想的普遍性在历史上是极少见的。博学者的分析力与艺术家的易感性是如何难得融洽在一起!莱奥纳的极少数的作品,应当视做联合几种官能的结晶品,这几种官能便是:观察的器官,善感的心灵,创造的想象力。
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    2020-12-06 16:38:45 摘录
    上面说过,在拉伯雷之外,还有卢梭、罗曼·罗兰等都曾抱过这种创造“完人”的理想,就是说每个时代的人类都曾做过这美妙的梦。无疑的,意大利民族,在文艺复兴时,尤其梦想一个各种官能全都完满地发展的人他们并主张第一还要有“和谐”来主持,方能使一个人的身体的发展与精神的发展两不妨害而相得益彰。
    在文艺复兴时期,身心和谐、各种官能达到均衡的发展的人群中莱奥纳多尤其是一个惊人的代表。
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