经过了这番研究之后,可以懂得为何伦朗的铜版镌刻使人获得种特殊性质的美感,为何这种美感与由绘画获得的美感不同。仔细辨别起来,版画的趣味,与速写的趣味颇有相似之处。在此,线条含有最大的综合机能。艺术家在一笔中便慑住了想象力,令人在作品之外,窥到它所忽略的或含蓄的部分。在版画之前,如在速写之前一样制作的艺术家与鉴赏的观众之间有一种合作的关系。观众可各以个人的幻想去补充艺术家所故意隐晦的区处。因这种美感是自动的,故更为强烈。
我们可以借用版画来说明中国水墨画的特别美感之由来,但这是超出本文范围以外的事,姑置不论。
至于版画在欧洲社会中所以较绘画具有更大的普遍性者,虽然由于版画可有复印品,值价较廉,购置较易之故;但最大的原由还是因为这黑白的单纯而又强烈的刺激最易取悦普通的观众之故。

这样的一幅版画,可以比之一本良好的读物。它具有一切吸引读有的条件:辞藻,想象,人物之众多与变化,观察之深刻犀利,每个人有他特殊的面貌,特殊的内心生活,纯熟的素描有表达一切的把握,思想之深沉,唤引起我们伟大的心灵与人群的博爱,诗人般的温柔对着这种悲惨景象发生矜怜之情;末了,还有这光与暗,这黑与白的神奇的效用,引领我们到一个为诗人与艺术家所向往的理想世界中去。

伦勃朗绘画上的一切特点,在他的铜版雕刻上可完全找到,只是调子全然不同。铜版雕刻是较金属版画更为自由。金属版画须用腕力,故荒诞情与幻想的运用已受限制。在铜版雕刻中,艺术家不必在构图上传达上保持何等严重的态度。若干宗教故事、世纪传说,一切幻想可以自由活动的东西都可作为题材。这是不测的思想,偶然的相值,滑稽与严肃的成分在其中可以融合在一起。诗人可以有时很深沉,有时很温柔,有时很滑稽,但永远不涉庸俗与平凡的理智。