即使艺人不能从MP3的扩散中获得金钱上的收益,他们也能通过增加声望间接增加收益。因此,为了获得CD销售收入,唱片公司反对弱版权法,而艺人更偏向弱版权法,他们可以从网络扩
散中获得声誉,进而借助艺术的其他形式来增加收入。

现实中完全竞争的传媒市场几乎不存在,传媒产品之间的差异是比较明显的。对于垄断竞争市场和寡头垄断市场来说,都能向受众提供多样化的传媒产品。相对来说,垄断竞争是更加理想的状态,因为市场上有大量的、几乎无限的产品可供选择,而寡头垄断市
场上的传媒产品种类可能要少许多。

总之,文化符号的转化过程是将创作人员文化观念以及消费者文化观念融入可资本化的文化资源精炼而成的文化符号组合的过程,文化符号转化的结果是生成了具有文化价值和经济价值这种双重价值的内容创意。

影响表演艺术定价的外在因素主要包括消费者认同、需求价格弹性、市场结构、表演衍生产品收入以及外界补贴等。

现代的戏剧观念强调舞台上下所有演出元素通过统一表现以实现综合的艺术效果。演出元素包括演员、舞台、道具、灯光、音效、服装、化妆,以及剧本、导演等的一切内容,也包括台上演出与台下互动的关系(一般称为“观演关系”)。

版权保护的基本准则：
1，对表达结果的保护（而并非是原创想法概念的保护）。
2，免遭抄袭的保护（而非禁止独立复制行为）。
3，保护衍生产品的版权（即二次版权也要保护）。
4，允许公平使用原创作品（只要能够减少版权交易成本，产生利益激励且不对原创作者产生损害）。

版权试图为无形的智力资产创造财产权,具体的实现办法就是分离版权和承载它的商品实体。

超级明星现象的成因：
文化经济学者经研究发现,需求的不完全替代（理性消费者更喜欢较少次数的高品质文化服务）、联合消费的生产技术（借用科技进步，最具才华的艺人服务于整个市场）、学习过程（消费者更偏爱自己了解熟悉的艺人，并会向他人推荐讨论）、搜寻成本（消费者为了降低搜寻优秀艺人的成本以及避免购买未知水平艺人服务的风险）等是超级明星现象出现的重要原因( Schulze,2011)。

企业家在文化创意经济活动中的财富获取,必然建立在自利与他利有机结合的基础上。对文化创意的企业家而言,在实现生产者财富的同时增加消费者的价值,在增加新的就业机会的同时保留城市或社区旧的空间情结,在经济得到发展的同时促进文化繁荣,将是符合文化创意产业特征、具备激励兼容效应的可持续的行为选择。

文化企业家的作用显得非常关键,同时承担代理人和“看门人”的角色。
就代理人角色而言,文化企业家是消费者口味的代理人,即他们天生就必须站在消费者的角度去审视文化产品。
就“看门人”角色而言,在实际的生产中,文化创意往往是超额供给的。因此,文化企业家需要从中挑选出能够用于生产的文化创意并做出提供给消费者哪些文化产品和服务的决策。

文化企业家的特征：
第一,文化企业家掌握了多种技能,本身具有较高的文化素养,能够敏锐觉察隐藏在人们内心的最新观念。
第二,文化企业家比工业企业家承担更高的市场风险。
第三,文化企业家具有较高的资源整合能力。
第四,文化企业家在追求经济效益的同时也看重社会效益。
第五,文化企业家总是试图营造充满包容性、开放性的工作环境。

全球文化企业家中心( Global Center for Cultural Entrepre
neurship, GCCE)将文化企业家理解为文化变迁的代理人。他们创新性的解决方案带来了有经济性的可持续的文化企业,为文化产品和服务的生产者和消费者都创造了文化价值并提高了社会生活水平。文化企业家通过组织和配置文化资本、金融资本、社会资本和人力资本,使文化与经济结合,在获得个人收益的同时,有力地推进文化产业发展和国民收入增加。

文化创意的五个市场特征：
一，产品的新奇特征。（是文化产品产生经济效益的核心引擎）
二，生产的合作创作特征。（强调文化从业者与生产经营者的合作创造）
三，消费的文化身份特征。（对文化身份的消费，是一种比炫耀性消费层次更高的消费）
四，价格的社会网络特征。（消费者的选择不仅取决于市场价格，更取决于社会网络中其他消费者的消费行为）
五，空间的体验特征。（文化创意产品的市场空间，更应是适应产品特征的体验氛围、满足个体消费者互动需求的体验性空间）