高更生于法国巴黎,小时候在秘鲁待过四年。在他最初的记忆里,一个蛮荒而有力的化外之梦潜伏下来。他终生向往异乡与远方。 高更厌倦巴黎的都市生活,向往蛮荒的生活。他的绘画也趋向于“原始”风格,用色和线条粗犷,作品中往往充象征性的物与人。 高更离开了巴黎,先去法国南部的阿尔小城（梵高也在这里呆过）,最后竟走塔希提。 19世纪90年代,高更到了塔希提岛。在原始的蛮荒与宁静里,高更变成最天真的孩子—他像当地士著一样生活,与一个当地姑娘同居。他坦然弃绝所谓西方先进文明,挥别了工业革命后光鲜的欧洲城市生活。 他画那些当地女人:她们坐在海滩上憩息,她们在劳作、在采摘瓜果,她们无忧无虑、一派天然,她们全无现代文明女人的矫饰与熏染。高更用画笔为现代巴黎人造梦,描绘了一个桃花源。 在巴黎的中产阶级中间,高更的画大受欢迎。在高更看来,巴黎人都生病了,他们需要这些画为药。正为城市文明桎梏的中产阶级,他们需要这个精神桃源,寄托梦想,疏解压力。 1897年,高更创作了高约14米、宽3.7米大型经典—《我们从哪里来?我们是谁?我们往哪里去?》。生老病死,过去、现在、将来,天地之间,人类何为?这恒久的追问,永亘人们心头。

一百多年前高更在大溪地画下了，我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？ 当时大溪地已然是很多都市人眼中的桃花源。