既然艺术家可以不用任何空间错觉,也不用任何戏剧性的动作,而只用纯粹装饰性的方法来安排人物和形状,绘画的确就倾向于变成一种使用图画的书写形式了;不过,这种向更为单纯的再现手法的恢复,倒给了中世纪艺术家一种新的自由,去放手实验更复杂的构图形式(“构图词是composition,即放在一起之意)。没有那些方法,教会的教
义就绝不能转化成可以目睹的形式。形状如此,色彩也是这样。因为艺术家不再感到非得研究和模仿自然界的实际色调层次,他们也就可以随意选择自己所喜欢的某种颜色去作图解。他们的金饰作品是灿烂的金色和闪亮的蓝色,他们的泥金本插图是浓丽的彩色,他们的彩色玻璃窗
[stained glass windows]是鲜明的红色和浓重的绿色(图121),这一切都表明艺匠很好地发挥了不受自然束缚这一做法的长处。正是由于摆脱了模仿自然的束缚,获得了自由,他们才能传达出超自然的观念。

教会建立的这些庞大甚至挑战姿态的岩石建筑,耸立在刚刚从异教生活方式转变过来的农民、武士的土地上,似乎表明这就是战斗的教会[Church Militant]的信念—也就是说,在人世间跟黑暗势力战斗,直到最后审判之日的胜利黎明到来为止,乃是教会的使命。