《心在千山外》
我心目中的伟大作品,就是这种经过了现实千万次的“炼狱”,抵达了真正梦想之境的史诗。一个作家要有伟大的胸怀和眼光,这样才可以有非凡的想象力和洞察力。我们不可能走遍世界,但我们的心总在路上。这样你即使身居陋室,心却能在千山
外。最可怕的是身体在路上,心却在牢笼中!

《锁在深处的蜜》
那锁在深处的蜜,只为一种生灵而生,这样的花蜜，带着股拒世的傲气,让人感动。其实只要是花蜜,不管它藏得多么深,总会有与之相配的生灵发现它。从这个角度来说,任何的写作者,都是幸福的。因为这世上,真正的“酿造”,是不会被埋没和尘封的。

那就是在追寻幸福的过程中伴随着无尽的辛酸。我想幸福是一种错觉,而辛酸才是人的真实处境。所以,人们在遭逢幸福时总是像白痴一样无所作为,而在辛酸生活的激发和压榨下,却能焕发出夺目的艺术才情和思想光辉。

《江河水》

如果说短篇是溪流,长篇是海洋,那么中篇就应该是江河了。每种体裁都有自己的气象,比如短篇,它精致、质朴、澈,更接近天籁;长篇雄浑、浩渺、苍劲,给人一种水天相的壮美感;中篇呢,它凝重、开阔、浑厚,更多地带有人间火的气息。

《自觉与被动》

我们在谈深入生活的同时,是否把人的想象力置于一个无足轻重的位置了呢?深入生活在某种程度上轻视和忽略了作家的想象力,而丰富的想象力却是一个作家永远立于不败之地的法宝。想象力的培养更多源于书籍的滋养、各类艺术形式的启迪(音乐、绘画、建筑等等),闲适心态下的无边无际的冥想。而杂乱无章、枯燥无味的生活会瓦解想象力。一个作家的想象力被磨蚀殆尽,面对一切都麻木不仁、毫无感觉时,就只能永远留在“生活第一线”了。

我们坐在自己的屋子里,把窗户打开了,但这扇窗又不能永远敞开着。一个作家既要有开放的心态,又要适时地“封闭”自己。也就是说,风景看得太多、太满,感受了太多的喧哗,也不利于创作。而且,真正的风景,最终是留在心底的风景。而能留在我们心底的风景,注定是我们收回目光、低下头来的一瞬,从心海里渐渐浮现的风景。这样的风景宛如日出,会洞穿这世界的黑暗。所以,伟大的作家,首先是民族的,其次才是世界的。作家根植的故土有多深,他的文学世界就有多深。

《玉米人》
我想,好的写作者就应该像那个玉米人那样,可以笨一点,可以放弃一点现实的利益,可以甘心承受因坚持自己的信仰而带来的生意上可能的冷清。我愿意做这样一个玉米人,守着自己的炉子,守着炉子里心灵的炭火,为那些爱我作品的读者(哪怕是少数),精心焙制食粮。

在他挂靴前进行完告别赛之后,他一个人回到了更衣室“现在,我一个人在更衣室里,靠在写着我的名字的衣柜上。衣柜是金属做成的,冰凉冰凉。米歇尔·普拉蒂尼”几个大字印在上面。换上别人面对这种情景会伤心地哭起来。我也哭了。但是我尽量想到贝利、里瓦、马佐拉、里维拉、克鲁伊夫、贝肯鲍尔等人。他们都是我的兄长,亲爱的兄长。如今,我可能同你们一样了。现在,我也许明白了:在荣誉的桂冠下面,在欢呼声的背后,便是孤独,我们的孤独!”
我觉得再没有比这段文字更能动人的了。辉煌便是死亡的前夜,普拉蒂尼深刻地体验到了,说明他创造了不朽;我们大家可
能一生都不会有这种体验。如果将来有遗憾,一定便是它了

我在太年青的时候就为自己设置了一道障碍,这使我这几年的创作道路走得并不轻松。我开始冷静地正视自己,我的生活底子和知识的准备,这些都还显得太贫乏,这种自省使我比较深地体会到文学道路的艰难性,因为要绝对地完成一种创造实在太难了。我常常想,一九八四年坐在春季好日子里的那个女孩子她创作小说,她并没有想到将来要成为作家。后来她听到有人以作家称她时,她便非常惶感不安。生活还有一大段路呢,什么都别来得太早。我所希望的是我不愿意丢失那时的那个女孩子,我得牢牢地抓住她。

我想讲的注定都没有说明白,而我的笑声也无论如何掩饰不住我内心极大的悲哀和忧伤。因为我爱
文学,正因为爱之深切,我不愿意对它说三道四,而且说出之后那种索然无味的感觉会使我感到格外空虚,我只愿意静静地永久地傍依在它身旁,理解它,悟它。所以,即使是现在,我下决心要对它稍稍说点什么的时候,仍然心怀恐惧,唯恐我的浅薄玷污
了它的神圣。

我相信再过一个世纪,人们也许会忘记这世界上许多政治上的风云人物,但人们永远不会忘记柴可夫斯基、贝多芬、巴赫、莫扎特,不会忘记凡·高、蒙克、毕加索和莫奈,不会忘记莎士比亚、雨果、托尔斯泰和巴尔扎克。战争是陨石雨,它会过去,而艺术是恒星,永远闪烁在人类文明的星空中。如果没有这样的星空照耀我们,我们的人生该是多么的灰暗啊!艺术拯救不了世界,但它却能给人带来心底的安宁和幸福。