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此书摘本创建于:2018-11-19

20世纪现当代艺术史

本书以西方现当代艺术为主,介绍和分析20世纪以来主要的艺术运动、艺术理论、艺术家和艺术作品,既可做教材,也可以作为艺术爱好者理解现当代艺术和理论的入门读物。 在当代部分 …… [ 展开全部 ]
  • 作者:邵亦杨
  • 出版社:上海人民美术出版社
  • 定价:188
  • ISBN:9787558609893
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  • 2018-11-20 摘录自第 280 页
    《悬丝》( Cremaster)系列作品(19942002)。
    《悬丝》系列作品由五部主题相互关联的影片组成,在结构上源于德国音乐家瓦格纳的浪漫主义音乐剧《指环》(Ring Cycle)系列,但是每一部影片都没有连续性的情节和完整的故事,也不遵循时间顺序。这五部作品分别展现了海岛上的摩托竞赛、爱达华州的音乐表演、处决杀人犯吉尔摩( Gary Gilmore)、凯尔特人的神话、共济会仪式和19世纪末布达佩斯充满浪漫诗意的歌剧场景。
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  • 2018-11-20 摘录自第 256 页
    西瑞·奈沙特伊朗裔美国艺术家西瑞·奈沙特( Shirin neshat)90年代用摄影作品反映了伊斯兰国家的女性形象。其中《阿拉的女人》( Women of Allah)系列作品(19931997)最有影响力。《反抗的沉默》( Rebellious silence,1994)呈现了一位脸上写满
    了文字的穆斯林女性。一把冰冷的钢枪把她的脸分为两半。
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  • 2018-11-20 摘录自第 242 页
    弗洛伊德在心理学中所定义的“不寻常”( Uncanny)的矛盾现象。在弗洛伊德看来,“不寻常”本身就是某种正常,因为即便是微小的错位也能够解释出某种隐藏的不正常。这种“不寻常”重现了人们久已忘却的恐惧,打破了日常惯例,给人以超现实的震撼。
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  • 2018-11-20 摘录自第 242 页
    日本艺术家村上隆( Takashi murakami,1962-)结合大众文化和动漫艺术创造了一种打破了高、低文化,既商业又前卫,色彩明亮、平面感强的艺术风格,被称为“超级平”( Superfate)),用来形容日本的艺术传统和二战后的日本社会特征。村上隆认为,日本传统艺术中没有西方所谓高、低艺术之间的区别;二战后,日本经济复苏,中产阶级兴起,受商业主导的文化面貌
    显现出平面化、肤浅化的特征。
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  • 2018-11-20 摘录自第 228 页
    芭芭拉·克鲁格尔
    芭芭拉·克鲁格尔( Barbara Kruger,1945)在摄影作品里更直接地表现了文化建构下的性别问题。她毕业于纽约的帕森设计学院,曾经做过平面设计师,60年代末期还担任过《时尚小姐》( Mademoiselle)杂志的主编,在大众商业传媒方面的工作经验对她后来的创作影响很大。80年代早期,克鲁格尔建立了一种类似于杂志版面设计和商业广告的独特风格,结合了图像和文字,形式上很媚俗,内容上却具有政治批评性。艺术家的目的是暴露商业信息的欺骗性,表明自己不合作的文化态度。
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