此书摘本创建于：2018-12-19
中国古代山水画二十讲
《中国古代山水画二十讲》作者选择了山水画各个发展时期（启于隋，终于清）最有代表性的画家为主体，以现存山水画名作（包括摹本）的欣赏为主线，以点带面地展现了古代山水画波澜壮 …… [ 展开全部 ]
- 作者：潘杨华
- 出版社：山东齐鲁书社
- 定价：68.00
- ISBN：9787533327491
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首先,荆浩指出画者,画也,度物象而取其真。物之华,取其华,物之实,取其实。不可执华为实。若不知术,苟似,可也。图真,不可及也。…似者,得其形,遗其气;真者,气质俱盛。 -
《笔法记》中国山水画论著。《新唐书·艺文志》列为五代后梁荆浩著。一卷。作者假托在太行山洪谷石鼓岩遇到一老者,通过答问提出论画有“气、韵、思、景、笔、墨”“六要”,用笔有“筋、肉、骨、气”“四势”,还提出“似者,得其形,遗其气;真者,气质俱盛”的见解,并评论吴道子等诸家山水画得失。书中指出“随类赋彩,自古有能”,而“水墨晕章”,兴于唐代。在“古松赞”中提出“君子之风”,是后世画学上强调人品与画格有内在联系的先声。
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《唐朝名画录》中国画品评著作。晚唐朱景玄著。一卷。收录唐画家吴道子等125人,分为“神、妙、能、逸”四品,除了逸品外,每
品又各分为上、中、下三个等格。先在目录中注明每家所擅长的画科,次立小传,略叙事迹,再评论画艺。开后世如《江村消夏记》等著录先范,为唐代画家保留了不少珍贵史料。记录 -
山水画从滥觞走向兴盛,开始于隋初。虽然,在此之前已有人提出山水画的理论问题,
而且提得已经比较深刻。例如,晋朝的宗炳、王微。
宗炳写了第一篇山水画论《画山水序》,提出了近大远小,写山水之神,以形写形、以色貌色,山水质有而趣灵,山水以形媚道等重要观点,其中融入道家思想,成为解析中国山水艺术精神的起点王微写了第二篇山水画论《叙画),强调了山水画的功能,开始了艺术规
律的探索,里面有几句话很令人心动:望秋云,神飞扬,临春风,思浩荡。
但是,理论和实践总是有一些距离的,想到,还不一定马上能做到。晋、宋时期的山水画,还基本停留在画地图的阶段;真正意义上的独立山水画,从兴起到成熟,还需要一个过程,且需要外在因素的推动。
