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此书摘本创建于:2019-09-23

今日的艺术

《今日的艺术》可称是冈本太郎的艺术总论,一经出版就轰动了日本社会,畅销多年,成为无数艺术“小白”的启蒙书,和年轻艺术家的必读书。“今日的艺术不能精巧,不能漂亮,不能让人 …… [ 展开全部 ]
  • 作者:(日)冈本太郎
  • 出版社:新星出版社
  • 定价:58.00元
  • ISBN:9787513332156
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  • 2019-12-07 摘录自第 158 页
    瓦解姿态
    如此一来,被异常且充满矛盾的不公正社会扭曲、矫正的生命之流,就能再次找到出口喷涌而出。大家在儿时体验过的真正无拘无束、天真无邪的快乐充实,就会失而复得了。
    事实上,儿时那种单纯而自由的冲动是不会随着年龄增长而消失的。特别开心的时候,成年人也会有在路上狂奔、大喊的欲望(我真的会这么干)。有时候,或许人也会有想随心所欲画画看的念头。但是,“大人”这一姿态总会压抑我们的本能。就算遇到了很高兴的事,也要装出没什么大不了的样子抿嘴一笑。有一定社会地位的人走路也得慢慢悠悠,每一步都端着,说话的时候也小心谨慎,左思右想。做不到这样,大家就会说你不成熟、不懂事。
    要是一直过着以他人为中心的生活,不知不觉中,你的精神就会裹上一层硬硬的外壳,忘记自由的感觉,也感觉不到他人的自由,人与人之间的交往只建立在固定的姿态与模式上,自然不存在灵魂与灵魂的碰撞。路上碰到打个招呼,红白喜事的规矩,逢年过节的赠礼…会对这样的规则分外注意。这样构筑起来的,必然是乏味冷淡、没有人情味的关系(虽然背地里对彼此很粗俗)。
    我们要依靠艺术的力量,由内而外,瓦解这种浑浊的状态。艺术,其实是自由的实验室。
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  • 2019-12-07 摘录自第 153 页
    画不了多好理所当然。如我之前所说,画得不好反而是好,乱涂乱画就更好了。我要再次强调,千万别想着要画“好”。
    为什么呢?因为“好”必然有参照的标准。一参照,就掉进了陷阱。艺术形式是没有绝对标准的。其实想要画得好就是在寻求标准,这样必然会沦为对某种形式的模仿。在这种状态下创作出的作品不可能满足艺术的绝对条件,也就是悠然自得的自由感。
    这种画又有什么意义呢?
    那么,假设一个人想尽可能画得难看或乱画一通。他决定先随便画一条线。在这个时刻,他就是真正自由的吗?可能画着画着他就会担心起纸张的边缘。明明还有足够的空白,线条却避开边缘,向内折回。在纸的右侧画一个圈,之后会下意识地在左侧也画个对应的形状。顾虑会不由自主地产生。有时还会下意识地装模作样去调整画面,也就是把画面往既有的模式里套。乱画真的没那么容易。因为人更习惯于“受限”的状态,因为这种状态是轻松的。反倒是需要自己负起责任达成的自由状态很难实现,所以人们才会越来越没有自信。
    还有一点,也是我之前提过的,那就是每个人都有自己不曾意识到的知识储备。就算觉得自己没有任何绘画素养,你也见过五花八门的画作,知道很多类型。在不知不觉中领会了传统的美的形式,也就会在无意中创作出与它相似的东西。以为自己在创造新的绘画与自由的形式,其实不过是被“新的类型”限制住了而已。
    本该随便画画,却在不知不觉中模仿了别人,没有表现出自己独特的风格。遇到这种情况,大家也许会很失望。但就算没能立刻做到自由创作,也不必为此失落。
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  • 2019-12-07 摘录自第 151 页
    让你乱画时,为什么动不了笔?
    当拿来纸笔,想乱画一通时,手就僵住,画不出来了。怎么会这样呢?心里顿时慌了神,嘴上说“乱画还是能画的”,可真到时候了却动不了笔。大家会在这个瞬间意识到,没有比“乱画”更难的事了。建立在决心与责任上的乱画,并不是真正的乱画。
    我们深入分析一下“乱画”这个词。例如,看到别具一格的艺术作品时,很多人会随口说“那就是乱画的”。“那种东西谁都能画得出来”出现频率也很高。新艺术的确不需要高超的技巧和多年的积累,的确谁都能画得出来,可要是不具备精神层面的自由,也依然创作不出那样的作品。因此那些称不上是“真正艺术家的画家们才会故步自封,如实描绘他看到的自然,也就是“模仿自然”,或是跟在外国杰出画家与最前沿的流行后方亦步亦趋,煞费苦心地模仿。
    自由、放开去画其实是非常困难的。画人,只要把眼睛、鼻子和嘴巴画出来,好歹就有个人样了。画个八字就可以说是富士山。摆一枝花在面前至少也有个参照物,画出线条来也不成问题。只要有样板,照着画就算画得再糟,至少也能成形。然而“乱画”时眼前没有参照物,也没有八字这样的符号可以依靠。无法从任何地方借鉴,必须创造出前所未有的新事物,完成从无到有的过程。

    我们要靠自己的力量(不借助现有事物)创造的,其实是我们自己的心灵,这就是艺术的本质。可是一旦专注于这种本质,人就会立刻陷入停滞,画不出来。这到底是怎么回事呢
    一听到“随便画画看”“想怎么画就怎么画”就觉得难,画不出来,这正体现了我们对“自由”的不自信。
    我们不能放任如此矛盾和不自然的心态,而要不断追寻,将它视作与艺术、与我们的生活密切相关的问题。
    只要有铅笔和纸,傻瓜也能乱画一通。可为什么画不画得出来会成为如此复杂的问题呢?画不出来,不过是你觉得自己画不出来罢了。在你想要乱画的时候,一定要画得精巧、画得漂亮”这样的固有观念像顽固的污渍一样附着在你的心上,让你不得自由。
    精巧或拙劣,漂亮或杂乱,都不能成为我们自满或自卑的理由。
    将事物原原本本地、靠自己的力量表达,本不应该是一件难为情的事。为了虚荣与面子,不敢展现真实的自我,习惯于戴上面具,并不是人的本性。以为自己比实际上更优秀,想让别人眼中的自己更高大;低估自己的实力,过度自卑,在自卫本能的驱使下,钻进安全的壳里,扮演弱小(这是人们常用的手法,在古时候的日本社会也被认为是明智的处世之道)……让自己和他人共同堕落的污浊氛围,就是这样形成的。
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